昨日是书画节开幕的日子，位于儿童公园内的方增先碑刻院一改往日的寂静，人流涌动，不少本地市民和外地的书画爱好者慕名而来。原来本次书画节的亮点之一——“敦煌临摹——新写意人物画展”正在方增先碑刻院内展出。
在画展现场，记者看到，敦煌临摹——新写意人物画展展出的是方增先先生与一批国内年轻人物画家的作品，全面展示新写意人物画的艺术魅力。据介绍，方增先先生是我县西塘下(今属兰溪)人。他是现代浙派人物画代表人物之一，20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的代表人物之一，中国画坛具有广泛影响的“新浙派人物画”的奠基人和推动者。
方增先先生在本次画展的前言中回忆了当时他参加的敦煌写生临摹之行。当时正值新中国成立初期，中国画在整个画坛中处于很长时间的探索阶段。旧的绘画样式不能满足国家发展的需要，迫切需要既能继承民族传统又能为广大劳动人民喜闻乐见的艺术形式出现。
为了展示新中国的时代风貌，美术界要学习解放区延安鲁艺的成功经验，要求对旧艺专进行，要以现实主义、中国民族的历史为主题进行创作和教育。与此同时，国家与的重视使敦煌的和研究工作逐步展开。在这种文化下，1954年6月16日，文化部决定组织一批画家赴敦煌，开始为期三个月的考察写生并临摹壁画工作。
莫高窟中历代工匠的鸿篇巨制，画家们深深为之叹服。在此期间，为了文物，当时还未装电灯的洞窟内不点灯，而是用铝板来反射外面的阳光。这短暂的三个月敦煌之行让画家们受益匪浅，接受了一次意义非凡的民族传统的洗礼，他们既了解学习了历代壁画风格、技法的演变、复制过程，也坚定了坚守传统的决心，对他们后期进行绘画创作也产生了很大影响。
本次展览中展出的《粒粒皆辛苦》等作品就是方增先先生敦煌临摹写生后创作的。他回忆说，去敦煌的上，火车穿越北方的田野，看到大人小孩捡麦穗，就选取了这段资料画。后来，用在敦煌写生、临摹中学习使用的中国传统的方法画写实题材，开始时画小孩子捡麦穗，后来希望有更多含义，换了老农。记者在现场看到，这幅名为《粒粒皆辛苦》的作品以墨线为骨，吸收了西洋绘画明暗、块面的手段，描写了一位赶着满载丰收稻谷的马车的农民，捡拾麦穗时的专注神情，表达了这句妇孺皆知的唐诗喻示的。在这幅形简意深的作品中，精到的透视关系、生动传神的老农形象与洗练而讲究的笔墨线条自然地融合为一体，表达了深刻的主题。
同样，本次展出的作品中，方增先先生于20世纪60年代创作的《说红书》以生动的场面，惟妙惟肖地塑造了一位农村讲故事员的形象，每个听故事的人都有着各种各样的神态，特别是故事员手中挥舞的镰刀成了一把道具的细节构思，非常巧妙又有生活气息。虽然他背对着观众，可是我们可以想象到他绘声绘色的神态。不少观展的书画爱好者在作品前啧啧称赞。“这幅作品的水墨画艺术手法非常精湛、令人称奇。”其中一位书画爱好者表示，该作品使用的水墨画艺术手法克服了古人在人物造型上不准确的描绘、过分的夸张，那种由于迁就笔墨程式而人物个性特征的一系列毛病，完整地表现了作品内容，发扬了我国传统水墨画的优点，在用笔用墨方面很适合我国人民的欣赏口味。